La Jungle + Zombie Dog
La JungleTechno KrautLA JUNGLE passe la troisième et s’offre un go-fast à deux batteries.Le duo se mue en trio avec son septième opus studio An Order Of Things.Neuf titres écrits à 6 mains à Mons, sur les rives de La Trouille, l’inquiétante rivière, et enregistrés dans les bois en Normandie.En 2026, Roxie, Jim et leur ami Da, proposent un autre ordre des choses après 750 concerts et plus de 10 années de tournée en tête-à-tête.Double kick, double snare, triple transe.La danse, toujours.An Order Of Things, maintenant disponible sur Hyperjungle Recordings, le label fondé par le groupe lui-même.Zombie DogDuo rockDuo atypique, composé de Pamela Hute & Éva Tribolles, Zombie Dog relève un défi de taille : aller à l’essentiel.Basse, batterie, deux voix : il n’en faut pas davantage à Eva et Pam pour distiller leur science pop-punk.Sonorités vintage et mélodies imparables, l’absence totale d’artifices et le second degré rendent le duo rafraichissant.Zombie Dog propose un voyage sonore velu mais pas très inquiétant dans un monde imaginaire, peuplé de dauphins, de squelettes, et où l’on rigole bien.
L’École des femmes
Robin Renucci s’empare de L’École des femmes, la plus féministe des pièces de Molière, et fait résonner la vive modernité et le souffle critique du texte de Molière."Comme un morceau de cire entre mes mains elle est, et je lui puis donner la forme qui me plaît." Ainsi s’exprime Arnolphe (François Morel) - tuteur paranoïaque, rongé par l’idée d’être trompé - qui tente de façonner l’épouse parfaite en maintenant Agnès (Juliette Cahon) dans l’ignorance.Mais domination n’est pas amour, et c’est par elle-même et par ses propres sentiments qu’Agnès va s’extraire du piège, dire "non", affirmer sa liberté.L’École des femmes forme, pour Robin Renucci, un diptyque avec La Leçon présentée au théâtre Ducourneau en mars dernier.Depuis le XVIIe siècle qui est le sien, Molière, dans sa langue éclatante, scrute un intemporel désir de contrôle.Sur scène, l’enfermement dans lequel Arnolphe veut maintenir Agnès est symbolisé par une petite maison en bois isolée, toujours plus barricadée et pourtant toujours plus fragile, à mesure que l’entreprise de soumission s’effondre sous nos yeux."Le directeur de La Criée à Marseille fait claquer les alexandrins de Molière et envoie valser les masculinistes d’hier et d’aujourd’hui."Coups d'Œil
Alex Vizorek
L’humoriste belge se lance un nouveau défi : le stand-up ! Place à l’improvisation, à la spontanéité et à des confidences plus intimes.Entre le Théâtre Ducourneau & Alex Vizorek... c'est une belle histoire ! Après avoir ri de l’art (Alex Vizorek est une oeuvre d’art) et de la mort (Ad Vitam) - deux spectacles accueillis au théâtre - Alex revient sur scène avec pour seuls accessoires : un pied de micro et un sablier."En mode stand-up", à l’américaine, il enchaîne les sujets les plus anodins : la famille, le vie sentimentale et sexuelle, l’accession à la propriété, le non-désir d’enfant… Il se laisse la liberté d’improviser, de parler de l’ère du temps, de faire plus d’introspection.Un nouveau format qui privilégie la simplicité et l’interaction avec les spectateurs.Nommé Deux et demi en référence au film Huit et demi, de Federico Fellini, ce stand-up marque un tournant : celui d’un artiste qui choisit de parler de lui ! "Comme le cinéaste italien l’avait fait pour son film, j’ai mis dans ce spectacle tout ce que je m’étais peut-être un peu interdit jusque-là." À 44 ans, Alex Vizorek change de registre et… n’a jamais semblé aussi libre !"Alex Vizorek passe au stand-up et se dévoile avec brio."Télérama
Ashen + Tasi
AshenMetalcoreASHEN est un groupe parisien né en 2021, à la croisée du metalcore et du rock.En quelques années seulement, ils se sont imposés comme l’une des formations les plus brûlantes de la scène française, avec un univers aussi immersif que leur son : cinématographique, maximaliste, et toujours en mouvement.Porté par une voix habitée, dont l’énergie brute bouscule les codes, Ashen s’apprête à marquer un tournant.Leur premier album, sorti le 12 septembre 2025, porte un message clair : devenir la version la plus authentique de nous-mêmes.TasiMetalTASI n’est pas seulement un groupe, c’est un mouvement, une confrérie de l’ombre, un cercle où l’art, la révolte et le mystique se rejoignent.Chaque concert est un rituel, chaque note une étincelle… TASI propose un metal moderne intense et sans barrières dans lequel décadence de l’humanité et noirceur des âmes sont mis en lumière par des riffs puissants et des mélodies sombres.
Edith et moi
La multi-talentueuse Yaël Rasooly, metteuse en scène de théâtre visuel, comédienne, chanteuse et sa marionnette Édith (Piaf) dévoilent ensemble un récit autobiographique bouleversant, entre récit et chant.Dans ce solo mêlant marionnettes, théâtre d’objets et chant, l’artiste multicarte Yaël Rasooly livre une autofiction bouleversante autour des violences sexualisées qu’elle a subies.Edith Piaf, force inspirante et guide intime, devient une présence protectrice : leurs trajectoires cabossées se répondent et éclairent un chemin de survie.Edith et moi explore ce qui permet de tenir, puis de se reconstruire - la force du récit, la résilience, et la possibilité d’un après.Forte d’une impressionnante maîtrise de la manipulation, Yaël Rasooly insuffle à la pièce une justesse et une intensité rares.En animant les marionnettes qui incarnent ses figures d’oppression, elle reprend symboliquement le pouvoir et renverse les rapports de domination.Oscillant entre humour et émotion, le spectacle affirme que pour se libérer, il faut oser revenir sur le passé et en exposer la vérité.Il interroge aussi les silences imposés par les systèmes judiciaire et médiatique, et la difficile décision de parler ou se taire.Une œuvre intime et politique qui ouvre un espace de partage.Spectacle présenté en amont de la Journée internationale pour l'élimination de la violence à l'égard des femmes"Yael Rasooly montre une maîtrise virtuose autant du chant que de la marionnette, et porte à bout de bras ce solo incandescent sans se brûler. Si l’on ajoute que la facture des marionnettes est très réussie, particulièrement celle d’Edith, on comprend que l’on tient là un spectacle de haute tenue, aussi abouti que sensible et intelligent."La Terrasse
2L + Nayla
2LRap.2L est une rappeuse parisienne qui s’impose comme l’une des voix montantes du rap français.Technique, percutante et sincère, elle mêle profondeur des textes et précision du flow.Issue du collectif Le Secteur, passée par les tremplins RappeuZ et Rappeuses en Liberté et plus récemment par Nouvelle École, elle s’affirme aujourd’hui comme une figure rare d’un rap féminin engagé et réfléchi.Signée chez Hall26 Records, le label de Souffrance, elle incarne une génération lucide et libre, prête à redonner du sens au rap français.NaylaRap.Tout comme sa musique, Nayla a une personnalité multi facettes.Originaire du 91, berceau du rap français, elle a été influencée et inspirée par la culture du département et se retrouve dans des styles de musiques trèsurbains, de la trap à la soul avec une touche de pop, ce qui lui confère un style unique et atypique qui allie douceur et explosivité.Après avoir obtenu son diplôme de psychologue,elle décide de se lancer et de faire vivre sa passion.C’est aujourd’hui la musique qu’elle utilise comme thérapie, en racontant son histoire et ses expériences de vie dans des textes authentiques et introspectifs.
Match !
Recherche prince charmant désespérément. Des premiers clics sur Meetic aux swipes de Tinder, Marilyne Lagrafeuil raconte avec humour et sensibilité "l’amour à l’ère du numérique" (sous-titre du spectacle), entre espoirs, désillusions et quête de soi.Dans l’espace dépouillé d’une petite salle de bal, Marilyne Lagrafeuil partage avec le public une autofiction aussi hilarante que poignante.Partant de sa propre expérience, elle nous confie sa quête d’amour et ses aventures sur les sites de rencontre, devenus aujourd’hui le bal moderne, sans jugement ni caricature.Tel un ange-gardien, un musicien-chanteur de bal accompagne ses confidences avec des chansons d’amour populaires.L’écriture incisive de Marilyne Lagrafeuil dessine une galerie de portraits hauts en couleur et scrute l’écart entre ses fantasmes, ses espoirs et la réalité. Plus largement, MATCH ! saisit, avec un mélange d’humour ravageur et de lucidité mélancolique, la complexité de la rencontre amoureuse, les pièges du marché de la séduction et les injonctions à la mise en couple comme marqueur de normalité sociale, particulièrement pour les femmes."Au-delà de la justesse de son ton et de sa grande sensibilité, la pièce se distingue par ses intermèdes musicaux bienvenus, nés sous les accords de guitare ou de ukulélé de Sébastien Chadelaud, réincarné sous les traits d’un chanteur de bal."Paris Lights Up
Laïka
Une pluie de récompenses pour Laïka, l’histoire de la petite chienne russe spationaute !Pour les plus jeunes comme pour les grands, le spectacle de la compagnie catalane raconte les balbutiements de la conquête spatiale avec l’envoi en 1957 du premier être vivant en orbite autour de la terre.Cette épopée débordante d’imagination joue de tous les artifices du plateau pour nous émerveiller ! Marionnettes animales, fusées, théâtre d’ombres, animations virtuoses en rétroprojection se conjuguent sur fond de musique russe entraînante.Ce chef-d'œuvre visuel, sonore et clownesque nous plonge au plus près de l’émouvante destinée de cet animal devenu célèbre malgré lui, victime emblématique d’une course au progrès et de ses aspects les plus sombres.Et nous sommes touchés au cœur !"Ce que Xirriquiteula Teatre a fait avec Laïka est admirable. Recréer la triste/épique prouesse de la chienne la plus célèbre au monde à travers un travail artistique et technique complexe qui ne laisse pas l’âme de côté."Núria Cañamares
Felix Radu
Après des débuts remarqués au théâtre et en librairie, Félix Radu, jeune artiste aux multiples facettes, sort ici un premier album unique à la croisée du slam, du lo-fi et de la chanson française.Infini+3 ne ressemble à rien d’autre qu’à Félix Radu.Jusqu'ici reconnu pour la puissance de ses textes et la justesse de ses interprétations radiophoniques et théâtrales, il nous livre un objet musical singulier.Construit à la manière d'un film d'amour, Infini+3 retrace l'attente, la rencontre, la joie et la douleur dans un élan vibrant et une grande sensibilité.Passant frénétiquement de la prose aux vers et du parler au chanter, Félix rappelle ici qu'en amour comme en art peu importe la manière, la forme et la durée : tout ce qui compte est la sincérité.
La Chambre de Warren
Véritable ode au vivre ensemble, La Chambre de Warren - création théâtrale jeunesse poétique - invite à repenser notre lien au vivant.Adaptée du livre de Jérémie Moreau et portée par deux interprètes, ce conte théâtral immerge les enfants dans l’histoire de Warren et du dieu Pan, dont la colère met en péril l’équilibre du monde vivant.Dans un décor aux textures douces et à travers sons, lumières, récit et présences animales, le spectacle propose une expérience sensorielle et participative.Au fil du spectacle, les jeunes spectateurs et spectatrices sont conviés à apaiser Pan par la danse et le chant, devenant partie prenante de l’aventure.Chaque représentation devient un moment unique et joyeux, construit avec et par les enfants.
La Jungle + Zombie DogL’École des femmesAlex VizorekAshen + TasiEdith et moi2L + NaylaMatch !LaïkaFelix RaduLa Chambre de Warren
