Culture et divertissement en Villeneuvois

Rien n’arrête la marche de Mes Souliers sont Rouges jamais les deux pieds dans les mêmes galoches !Toujours prompts à défricher de nouvelles partitions, ils se réinventent avec des compositions originales et des chansons écrites sur mesure pour leur 8ème album qui vient sceller le renouveau du groupe déjà bien engagé depuis 2018.Si les instruments restent traditionnels, ils réservent bien des surprises, comme la cornemuse, merveille de déchirement dans l’ode à la « Demoiselle ». Ils nous racontent des choses terribles avec des mélodies rafraîchie par le violon, ensoleillées par l’accordéon ou traversées par la flûte « Ah ce que c’est triste ! ».La tournée annonce un beau Printemps 2023 avec un spectacle conçu et mis en scène avec Perrine Diot, chansigneuse, qui devient membre à part entière du groupe.Les mélomanes et les fêtards, les vieux, les jeunes, les anciens comme les modernes, les gars, les filles, tout le monde s’y retrouve et s’en mêle avec la musique traditionnelle anticonformiste de Mes Souliers sont Rouges.Avec : Deny Lefrançois, Simon Leterrier, Jacky Beaucé, Gullivan , Eflamm Labeyrie et Perrine Diot.

Lavis sur papier, photographie numérique et dessin (digital ou pas) sont des bases pour mes pratiques artistiques.Le trait de mon dessin arpente le monde organique comme un continuum de la psyché.Il trace les sinuosités de la nature, sans chercher forcément la représentation.Sujets et modes de productions se répondent : Ondoyance et dilution des fluides, reflets de la lumière à la surface de l’eau, arborescence des végétaux.En bord de Garonne, dans l’atelier installé depuis 2004, mes propositions traitent des liens indissociables entre les éléments du vivant...Vernissage le jeudi 5 janvier à 18h.

Cette exposition documentaire et ludique présente les animaux des forêts françaises de manière pédagogique par le biais d’un cherche et trouve.Douze illustrations mettent en avant les animaux suivants : le chevreuil, le lapin, le loup, le hérisson, le renard, le sanglier, le hibou moyen duc, le pic épeiche, le putois, le blaireau, l’écureuil et l’ours.Chaque illustration est centrée sur l’un de ces animaux de la forêt.Celui-ci est dessiné en grand tandis que dans le décor sont cachés tous les animaux (et un intrus ne vivant pas dans les forêts européennes comme une girafe, un singe, etc…) que l’enfant devra trouver.Cette exposition est à cheval entre l’imagier, le documentaire et le jeu.L’auteur Philippe JALBERT, a imaginé cette exposition à sa façon : ludique, dynamique, visuellement belle et empreinte de beaucoup de poésie.

GOSSE est né à Agen. Le graffiti s’impose à lui à la fin des années 90 comme les prémices de son travail pictural. À cette époque, les fanzines de la mouvance hip-hop ainsi que les murs de la ville de Toulouse, saturés de tags et de graffitis, le fascinent. Après dix ans de pratique, il ressent le besoin d’explorer de nouveaux horizons.Entre études de sociologie et travail alimentaire, il découvre une autre contre-culture américaine via les comix de Robert Crumb et Vaughn Bod?, qui vont l’influencer, notamment pour leurs dessins de femmes aux formes voluptueuses. Il expérimente alors le dessin d’observation, suit des cours de volume, puis, après un bref passage à l’École des Beaux-Arts de Toulouse, il se passionne pour l’art du motif (avec notamment les travaux de Ignacio Uriarte), qui deviendra par la suite l’objet de sa démarche artistique.C’est au détour d’un projet d’illustration sur le code-barres, pour évoquer la séduction marchande, qu’il crée le motif des fesses. La gestuelle s’apparente au throw-up, intermédiaire entre le tag et la pièce réalisée dans un style bubble, se caractérisant par sa rapidité d’exécution. Ce geste deviendra son logotype, son fétiche, sa signature.Désormais, sa recherche picturale en atelier consiste en la répétition de son logotype : il compose, organise, superpose et cherche une certaine harmonie visuelle, une musique des yeux. Ce faisant, il parvient parfois à construire un rapport différent à l’espace, le rendant plus pertinent, car il pourrait croître sans cesse, sans limite ni fin. D’autres fois, il parvient à ajouter de l’espace, de la profondeur avec ses effets de transparence. Sa pratique résonne par certains aspects avec celle du mouvement all-over, consistant à répartir de façon plus ou moins uniforme les éléments picturaux sur toute la surface, ce qui élimine le problème du champ. Citons, parmi les adeptes de ce mouvement, Willem de Kooning ou Claude Viallat, appartenant au mouvement Supports/Surfaces.Dedans comme dehors, dans son atelier comme dans la rue, le besoin de s’approprier l’espace perdure. La singularité de ce leitMOTIF des fesses, séparées du reste du corps, se trouve au carrefour de la gestuelle du graffiti, du nu féminin et du concept de fétichisme de la marchandise de Karl Marx.« C’est un honneur d’être accueilli au Musée d’Agen pour montrer mon travail au jeune public parce que j’y suis né, bien sûr, mais aussi parce c’est l’identité de notre commune. Je ne peux que saluer cette démarche visant à accepter et à accueillir des pratiques contemporaines essentiellement urbaines, c’est le champ artistique de la ville qui s’élargit. », GOSSE.Vernissage gratuit et tout public le samedi 28 janvier à 15h.